convert

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

sommaire

éditorial

— p 2

à la une

— pp 3-5

_ Le Centre national du cinéma et de l’image animée
_ Le nouveau dispositif de chronologie des médias
_ Le crédit d’impôt international

dossier

— pp 6-7

Images de la diversité : bilan d’étape

focus

— p 8

Entretien avec Élisabeth Depardieu

en bref

— p 9

publications

— p 10

agenda du Centre

— p 11

éditorial

Le bilan de deux années d’exercice de la commission
Images de la diversité co-gérée par l’Acsé et le CNC et
l’analyse des 281 projets aidés donnent aujourd’hui toute
la mesure de la richesse de ce panorama grâce à la variété
des œuvres soutenues pour le grand et le petit écran dont
l’intérêt et l’originalité continuent d’être salués. Après
la Palme d’Or décernée à

Entre les murs

de Laurent Cantet

en 2008, c’est

Adieu Gary

de Nassim Amaouche, lauréat

de la commission Images de la diversité, qui a été récompensé
à la Semaine de la critique, cette année à Cannes.
En deux ans, et depuis

Indigènes

de Rachid Bouchareb,

plusieurs œuvres qui interrogent et étayent l’identité
de la France dans ses multiples facettes, qui explorent
l’altérité et le respect des différences, ont confirmé que
ces thèmes trouvaient une profonde résonnance chez
les spectateurs, comme en témoigne par exemple le beau
score, en 2009, de

Première étoile

, premier film de Lucien

Jean-Baptiste. Même constat observé à la télévision
qui réussit à gagner le pari de l’audience avec des fictions
exigeantes diffusées en première partie de soirée. Les récents
succès d’

Aïcha

, de Yamina Benguigui et de

La Journée

de la jupe

de Jean-Paul Lilienfeld sont sans aucun doute

symptomatiques de cette aspiration à voir un reflet plus
juste de la société française, plus proche de sa complexité.
Ces succès sont autant de signes qui doivent donc nous
encourager à aller encore plus loin.
Si ce bilan montre que l’évolution est positive et que le public
est au rendez-vous, il dévoile aussi le chemin qui reste
à parcourir. Chemin qui reste à parcourir afin que les créateurs
travaillant sur ces sujets essentiels pour notre société
soient encore plus visibles, afin que l’offre de programmes
et les investissements soient encore plus importants
notamment pour la fiction audiovisuelle. Cette ambition,
qui contient un enjeu crucial d’intégration et de vivre-ensemble
et qui correspond à une attente forte du public, exige plus
d’attention pour repérer, élaborer et promouvoir ces projets.
Des projets qui sont en outre une chance pour le renouvellement
des talents et de la création, en particulier pour la fiction
audiovisuelle qui a besoin de réinventer ses codes.
Dans un contexte de prise de conscience collective,
la reconnaissance et la valorisation de ces œuvres qui
questionnent ce que nous sommes, dans toutes nos
composantes, semblent en marche. La commission doit
donc accompagner et accélérer ce mouvement avec l’ensemble
des professionnels concernés. Chacun, je crois, a pris
la mesure de ses responsabilités car nous savons qu’à
travers leur fonction de représentation, cinéma et audiovisuel
jouent un double rôle social et symbolique de tout premier
plan. Responsabilités que l’on se doit aussi d’assumer
vis-à-vis d’un public visiblement conquis par ces œuvres !
Ce n’est qu’ensemble que nous pourrons relever ce défi !

Véronique Cayla,
Présidente du CNC

En couverture :

Adieu Gary

de Nassim Amaouche, bénéficiaire de la commission Images

de la diversité, et grand prix de la Semaine de la critique 2009
©

Studio Canal Distribution.

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

chiffres du mois

baromètre publicitaire

chaînes publiques

historiques

chaînes privées

historiques

chaînes TNT

1000

2000

Volumes de publicité diffusée à la télévision
(évolution jan-mai 2008 – jan-mai 2009, en heures)

jan-mai 2009

jan-mai 2008

500

1500

3000

2500

-17,7 %

-7,3 %

+9,1 %

chaînes TNT

18,6 %

+7,9 pts

chaînes
nationales

70,8 %

(-7,9 pts)

Parts de marché – publicité TV
(évolution jan-mai 2008 – jan-mai 2009)

chaînes
thématiques

10,6 %

+0,0 pts

..............................................................................................................

2009

2008 évolution

2 851,1

3 014,6

-5,4 %

1 846,4

2 164,7

-14,7 %

485,9

296,1

+64,1 %

276,1

291,0

-5,1 %

télévision *

chaînes nationales

chaînes TNT

chaînes thématiques

Investissements publicitaires
bruts (cumul janvier-mai M€)

* y compris parrainage TV.
Source : TNS MI

...............................................................................................................

2009

2008

évolution

11,46

10,87

+5,5 %

97,18

101,59

-4,3 %

185,30

185,23

0,0 %

juin

premier semestre

12 derniers mois (juillet 08 à juin 09)

Entrées (millions)

2009

Entrées premier semestre (millions)

2008

2007

2006

2005

97,2

94,2

103,3

87,2

101,6

100

105

2005

2006

2007

2008

2009

Parts de marché premier semestre (%)

films américains

films français

38,1

40,0

47,2

43,4

43,1

46,5

42,8

47,1

45,5

54,0

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

Centre national du cinéma et de l’image animée

L’ordonnance n° 2009-901 du 24 juillet 2009 relative
à la partie législative du code du cinéma et de l’image
animée a été publiée au Journal officiel de la République
Française du 25 juillet.
Cette ordonnance, prise en application de la loi du 5 mars
2009 relative à la communication audiovisuelle et au nouveau
service public de la télévision, simplifie et modernise
le droit du cinéma, dans un périmètre désormais élargi
aux autres arts et industries de l’image animée.
Le nouveau code du cinéma et de l’image animée, mélange
de tradition et de modernité, vient se substituer à l’ancien
code de l’industrie cinématographique, qui datait du 27
janvier 1956. Ce nouveau code a pour objectif de rassembler,
de simplifier et de rendre plus conforme à la hiérarchie
des normes un ensemble de dispositions du droit sectoriel
afin de rendre ce droit plus intelligible et plus accessible
à la fois pour l’administration et les professionnels.
Le Centre national de la cinématographie change de nom
afin d’entériner l’évolution qui, depuis 1946, a conduit à
l’extension de son champ d’action au-delà du seul cinéma,
en direction principalement de la production audiovisuelle,
de la vidéo et du multimédia, incluant le jeu vidéo. Le Centre
national de la cinématographie, tout en gardant l’appellation
« CNC », devient donc le « Centre national du cinéma et
de l’image animée ». La dénomination des fonctions de
directeur général du Centre national de la cinématographie
fait également place à une nouvelle dénomination,
celle de président du Centre national du cinéma et de
l’image animée.
Outre ces changements de dénomination, ce nouveau code
revoit aussi l’organisation et le fonctionnement du CNC en
préservant, d’une part, la compétence de l’établissement
qui exerce en propre des missions, sous la tutelle du
ministère de la Culture et de la Communication et, d’autre
part, les prérogatives du président du CNC, exercées pour
le compte de l’Etat, sous l’autorité directe de ce même
ministre.
Une des grandes évolutions consiste à doter le CNC,
à l’instar des autres établissements publics de l’État,
d’un conseil d’administration. Ce conseil sera, du fait
de la spécificité des missions et prérogatives du Centre,
composé, outre de son président, de représentants
de l’État, de membres du Conseil d’État, de la Cour de
cassation et de la Cour des comptes et de représentants
du personnel. Cependant, la présence nouvelle de ce conseil
d’administration ne remet pas en cause le principe, désormais
formalisé, d’une concertation régulière sur les orientations
stratégiques et budgétaires de l’établissement avec
les secteurs professionnels intéressés.
Dans le cadre de la modernisation du droit du cinéma,
l’ancien dispositif de contrôle des professions, matérialisé
jusqu’alors par un système d’autorisations d’exercice pour
l’ensemble des intervenants de la filière cinématographique
(producteurs, distributeurs, exploitants, industries

à la une

techniques) et de cartes professionnelles pour les techniciens
(branches de la réalisation, des prises de vues, de la
photographie, de la décoration, du son et du montage)
est supprimé.
Seules les autorisations d’exercice du secteur de l’exploitation
cinématographique sont maintenues et adaptées.
Toutefois, afin de satisfaire notamment à l’objectif,
qui demeure, d’une connaissance fine des entreprises,
un dispositif spécifique pourra être organisé, et plus
particulièrement pour les entreprises de production,
dans le cadre de l’accès aux aides du Centre. Ce dispositif
sera précisé par la partie réglementaire du code. En outre,
un système paritaire de reconnaissance des compétences
professionnelles des techniciens de création pourrait être
mis en œuvre.
Suite à la publication de l’ordonnance, Véronique Cayla
devient présidente et Anne Durupty directrice générale
déléguée du Centre national du cinéma et de l’image animée.

Le nouveau dispositif de chronologie des médias

La loi nº 2009-669 du 12 juin 2009 favorisant la diffusion
et la protection de la création sur internet a renouvelé
les bases juridiques du dispositif dit de « chronologie
des médias », relatif aux délais applicables aux différents
modes d’exploitation des œuvres cinématographiques.
Concernant tout d’abord l’exploitation sous forme de
vidéogrammes, le délai minimum est fixé par la loi. Le nouvel
article 30-4 du code de l’industrie cinématographique
prévoit ainsi un délai de quatre mois à compter de la date
de sortie en salles de spectacles cinématographiques,
avec une possibilité de délivrance de dérogation par
le CNC portant ce délai à trois mois maximum. En outre,
les contestations relatives à la fixation d’un délai supérieur
peuvent être portées devant le Médiateur du cinéma.
Concernant ensuite les services de médias audiovisuels
à la demande et les services de télévision, conformément
à la Directive 2007/65/CE du 11 décembre 2007 dite « Services
de médias audiovisuels » et aux accords de l’Élysée, le législateur
a mis en avant la concertation professionnelle. Les articles
30-5 et 30-6 du code de l’industrie cinématographique
prévoient ainsi que le délai au terme duquel l’exploitation
d’une œuvre cinématographique peut intervenir sur un service
de médias audiovisuels à la demande et sur service
de télévision peut être fixé par accord professionnel.
Si le législateur a souhaité favoriser la négociation
professionnelle, il a toutefois encadré dans le temps cette
possibilité en matière de services de médias à la demande,
en vue d’aboutir à la mise en place rapide des nouveaux
délais. Il a ainsi été prévu, à défaut d’accord professionnel
rendu obligatoire dans un délai d’un mois à compter de
la publication de la loi du 12 juin 2009 précitée favorisant
la diffusion et la protection de la création sur internet,
que le régime de la vidéo physique s’appliquerait aux services
de médias audiovisuels à la demande payants à l’acte
et qu’un décret fixerait les délais pour les autres services
de médias audiovisuels à la demande.

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

C’est dans ce cadre qu’ont été menées, sous l’égide du CNC
des concertations professionnelles entre les organisations
du secteur du cinéma et les éditeurs de services, afin de
parvenir à la conclusion d’un accord dans le délai imparti
par la loi. Même si cette contrainte temporelle ne
s’appliquait pas aux services de télévision, il a semblé
préférable aux partenaires que la négociation soit globale,
les délais applicables aux différentes fenêtres d’exploitation
successives des œuvres étant très étroitement liés entre
eux. Un accord professionnel pour le réaménagement de la
chronologie des médias a ainsi été conclu le 6 juillet 2009
entre, d’une part, des organisations professionnelles
représentatives du secteur du cinéma et, d’autre part, des
éditeurs de services et des organisations professionnelles
représentatifs du secteur de la vidéo, des différentes
catégories de services de médias audiovisuels à la demande
et de télévision qui font l’objet de cet accord. Aux termes
de l’accord, les parties sont ainsi convenues d’appliquer
les délais d’exploitation suivants :

Pour les services de médias audiovisuels à la demande
payants à l’acte, dans l’esprit des accords de l’Élysée,
le même délai que celui applicable à la vidéo physique a été
retenu, soit quatre mois à compter de la date de sortie
en salle, avec une possibilité de dérogation, sans réduire
le délai de plus de quatre semaines, pour les œuvres ayant
réalisé moins de 200 entrées au cours de leur quatrième
semaine d’exploitation ;

Pour les services de télévision payants de cinéma, un délai
différent a été fixé selon la fenêtre de diffusion concernée :
_ pour la première fenêtre de diffusion : un délai de dix mois
à compter de la date de sortie en salles, s’agissant
d’un service de première diffusion, lorsque ce dernier a conclu
un accord avec les organisations professionnelles du cinéma,
et de douze mois dans les autres cas ;
_ pour la deuxième fenêtre de diffusion : un délai de vingt-
deux mois à compter de la date de sortie en salles, lorsque
le service a conclu un accord avec les organisations
professionnelles du cinéma, le cas échéant commun avec
celui mentionné pour la première fenêtre de diffusion,
et de vingt-quatre mois dans les autres cas ;

Pour les services de télévision en clair et les services
de télévision payants autres que de cinéma, les délais
diffèrent selon la nature des engagements des services
en faveur de la production cinématographique :
_ un délai de vingt-deux mois à compter de la date de sortie
en salles lorsque le service applique des engagements
de coproduction d’un montant minimum de 3,2 % de son
chiffre d’affaires (y compris la part antenne) ;
_ un délai de trente mois dans les autres cas ;

Pour les services de médias audiovisuels à la demande
par abonnement, un délai uniforme de trente-six mois
à compter de la date de sortie en salles a été prévu ;

En ce qui concerne la mise à disposition des œuvres
cinématographiques à la demande à titre gratuit pour
le consommateur, à l’exception d’opérations promotionnelles
strictement limitatives, elle ne pourra intervenir qu’à
l’expiration d’un délai de quarante-huit mois à compter
de la date de sortie en salles ;

Enfin, la possibilité de mise à disposition d’une œuvre
cinématographique dans le cadre d’un service de télévision
de rattrapage est déclenchée par la diffusion télévisuelle,
les deux modes d’exploitation étant liés.
L’accord professionnel du 6 juillet 2009 a été étendu, pour
les stipulations relatives aux délais d’exploitation des œuvres
cinématographiques par l’arrêté du 9 juillet 2009 du ministre
de la Culture et de la Communication publié au

Journal

Officiel

le 12 juillet dernier.

Le crédit d’impôt international

La Commission européenne a accordé son autorisation
au crédit d’impôt international le 2 juillet 2009. Cette décision
ouvre la voie à la publication des décrets d’application et
à l’entrée en vigueur du dispositif, géré au CNC par la direction
du multimédia et des industries techniques. L’objectif est
d’inciter les producteurs étrangers à venir tourner sur notre
territoire des œuvres cinématographiques ou audiovisuelles
liées à la culture française et européenne, en leur accordant
le bénéfice d’un avantage fiscal pour leurs dépenses
de production en France. Ce dispositif va renforcer l’attractivité
du territoire et favoriser le rayonnement de l’image de la France,
de son patrimoine et de sa culture auprès d’un large public
international. Il contribuera au dynamisme, à l’emploi et
au développement de l’ensemble des industries françaises
du cinéma et de l’audiovisuel. Plusieurs cinéastes et
producteurs étrangers – dont Woody Allen – ont d’ores
et déjà manifesté leur souhait de venir tourner en France.
Les films, téléfilms ou séries étrangers bénéficieront
d’un crédit d’impôt de 20 % (avec un plafond de 4 millions
d’euros) du montant de leurs dépenses en France, sous
réserve que celles-ci soient au minimum d’un million d’euros
et que les œuvres comportent des éléments rattachés
à la culture et au patrimoine français et européen. Ce dernier
critère sera vérifié au moyen d’un barème de points. Par
ailleurs, les œuvres ne devront pas être admises au bénéfice
du soutien financier géré par le CNC pour être éligibles.
Dès la signature du contrat entre le producteur étranger
et la société de production française, ou avec toute entité
juridique basée en France et assurant la production exécutive
du film, la société française pourra soumettre une demande
au CNC, qui, assisté par Film France, déterminera l’éligibilité
des projets. Les projets déjà engagés depuis le 1

janvier 2009

pourront être pris en compte de manière rétroactive.

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

la lettre du CNC

#66

/ septembre 2009

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

Images de la diversité : bilan d’étape

La rencontre Images de la diversité s’est déroulée
le 1

juillet dernier à l’Institut du monde arabe. À cette

occasion, le bilan d’étape de la commission Images
de la diversité a été présenté par Alexandre Michelin,
son président, en présence de Véronique Cayla, directrice
générale du CNC et de Dominique Dubois, directeur général
de l’Acsé. Cette présentation a été suivie d’une table
ronde sur « la fiction audiovisuelle et la diversité » animée
par Serge Siritzky.

La commission Images de la diversité

La commission, créée par décret en février 2007, est un « pont »
entre les missions artistiques et culturelles du CNC et les
missions plus sociales de l’Agence nationale pour la cohésion
sociale et l’égalité des chances (l’Acsé). Elle ambitionne
de repérer et de soutenir des œuvres cinématographiques
et audiovisuelles qui, à la faveur d’un scénario singulier
et d’une réalisation de qualité, témoignent de la diversité
de notre société et la valorisent.
Cette approche croisée, à la fois culturelle et de cohésion
sociale, a contribué à la réalisation d’œuvres de grande
qualité souvent plébiscitées par le public comme

La Journée

de la jupe

de Jean-Paul Lilienfeld, et

La Première étoile

de Lucien Jean-Baptiste, ou par la critique avec

Adieu Gary

de Nassim Amaouche, grand prix de la Semaine de la critique
à Cannes 2009.
Comme le souligne Véronique Cayla, directrice générale
du CNC, ces succès sont sans aucun doute « symptomatiques
de ce besoin de renouvellement et de cette aspiration à voir
un reflet plus juste de la société française et plus proche
de sa complexité ». Dans ce contexte de prise de conscience
collective, la reconnaissance et la valorisation de ces œuvres
semblent en marche.
Et Dominique Dubois, directeur général de l’Acsé, d’ajouter
que « ces exemples ne résument pas, loin s’en faut,
la multiplicité des œuvres soutenues : fictions, documentaires,
portraits, films d’animation, autant d’œuvres belles et fortes
qui enrichissent le patrimoine cinématographique et
audiovisuel français. Elles mettent en lumière ces regards
singuliers d’auteurs empruntant des chemins moins balisés,
plus escarpés, qui parlent d’identité, d’histoire, de parcours
de vie, et témoignent des réalités des banlieues ou des
territoires d’Outre-mer ».
Pour Alexandre Michelin, président de la commission,
« loin des clichés faciles véhiculés par d’aucun, cette diversité
est de moins en moins vécue comme angoissante mais
au contraire identifiée comme une réalité quotidienne et
partagée, mieux comprise en somme ».

3 439 900 €

40 %

5 215 900 €

60 %

Répartition par secteur des aides
attribuées 2007/2008

cinéma

audiovisuel

390 500 €

5 %

477 500 €

6 %

3 878 700 €

44 %

3 829 100 €

44 %

80 000 €

1 %

Répartition par genre des aides
attribuées 2007/2008

fiction

documentaire

animation

magazine

autre

47 %

43 %

10 %

Rang des films

seconds films

premiers films

troisièmes films

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

Bilan de deux années de soutien

Le bilan financier 2007/2008 porte les soutiens de
la commission à 8 655 800 €, sur les deux années étudiées,
attribués à 281 projets au total et faisant suite aux
407 demandes examinées depuis 2007.
Au niveau des secteurs aidés, on peut constater que près
de 70 % des projets retenus par la commission, soit 196,
sont destinés à une exploitation audiovisuelle et concentrent
60 % des crédits attribués depuis 2007.
Du point de vue des genres aidés, il faut noter que les soutiens
à la fiction et au documentaire totalisent près de 90 %
des crédits alloués, pour 263 des 281 projets soutenus.
L’aide à la production constitue 91 % des aides attribuées,
audiovisuel et cinéma confondus, sachant que l’Acsé n’attribue
que des aides à la production.

Le secteur cinématographique
Données générales

La commission accorde la majeure partie de ses aides
aux longs métrages, qui représentent près de 80 %
des projets aidés.

Les premiers films

Parmi les 42 films de l’échantillon, 20 sont des premiers
films, soit près de la moitié des projets étudiés.
On peut déceler des succès publics comme

La Première

étoile

de Lucien Jean-Baptiste.

Zoom sur la fréquentation de 29 longs métrages

La commission soutient tous les types de projets et trouve
un juste équilibre en finançant des films à la fréquentation
très variée.
Le nombre élevé de spectateurs par copie des films soutenus
par la commission Images de la diversité témoigne
de la qualité des projets. Il peut varier de 212 à 9 500 sur
les 29 projets étudiés.
On peut néanmoins observer que la moyenne du nombre
d’entrées par copie est égale à 3 519, ce qui est 1,5 fois
plus que la moyenne nationale qui s’élève à 2 240.

Le secteur audiovisuel
Zoom sur le soutien de 164 projets audiovisuels aidés

Cette étude dresse le bilan de 164 projets audiovisuels
parmi les 196 soutenus par la commission, soit 23 fictions,
132 documentaires, 3 animations, 1 spectacle vivant
et 5 magazines.
L’échantillon de ces 164 projets audiovisuels est issu
d’un examen par la commission de 267 demandes dans
ce secteur.

Éléments d’audience de la fiction en 1

partie de soirée

Parmi les neuf fictions diffusées en première partie de soirée,
trois d’entre elles ont dépassé les 5 millions de téléspectateurs.
Par ailleurs, quatre projets atteignent une part d’audience
supérieure à la part moyenne de la chaîne en première
partie de soirée.
Quant aux thématiques abordées par les 281 projets soutenus
par la commission, elles ont été répertoriées selon
quatre catégories principales : « origines et immigration »,
« DOM-TOM », « histoire et mémoire » et « jeunesse ».
Les grandes tendances que l’on peut mettre en exergue
sont ainsi que « origines et immigration » demeure fort
logiquement la thématique la plus largement abordée,
tous genres confondus. Les deux termes sont liés
et témoignent du traitement prépondérant de l’identité
à travers la relation aux origines. La problématique liée
à la jeunesse est elle aussi très présente dans les projets
soutenus. Viennent ensuite les projets traitant de l’histoire
et de la mémoire et enfin ceux attachés aux DOM-TOM,
qui restent néanmoins marginaux.
À ces thématiques principales s’ajoutent ensuite cinq
thématiques secondaires, envisagées comme complémentaires :
« art et pratiques artistiques », « double culture », « banlieue »,
« portrait » et « famille, lien intergénérationnel et femmes »
qui rendent compte d’une manière relativement complète
des thèmes abordés par les films soutenus.
Ces thématiques se répartissent de manière équitable ;
les projets liés à la famille ou qui dressent un portrait
ressortent néanmoins légèrement devant le thème
de la banlieue.
Le documentaire aborde largement les origines et l’immigration
ainsi que l’histoire et la mémoire, avec souvent pour corollaire,
la production d’un portrait (d’une personne, d’une ville ou
d’une époque). Pour la fiction, la dominante est nettement
la problématique de l’origine.
Les films traitant de la jeunesse ou destinés au jeune public
sont également nombreux. La majorité de ces projets
se déclinent à travers les thématiques secondaires de
la double culture et des liens familiaux.

Véronique Cayla entourée des membres de la commission Images de la diversité,
lors de la rencontre du 1

juillet 2009 à l’Institut du monde arabe

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

Depuis plus de dix ans, avec le soutien du CNC, l’association
Emergence aide de jeunes cinéastes à passer du court
au long métrage. Chaque année, après une préparation
de trois mois à Paris, les réalisateurs sélectionnés effectuent
pendant trois semaines, à Marcoussis, deux exercices :
le tournage d’une scène imposée, la même pour tous,
écrite par un scénariste de renom, et le tournage de scènes
issues de leur propre long métrage.

Élisabeth Depardieu, la directrice artistique, nous explique
comment fonctionne Emergence. Depuis 2008, Emergence
est présidée par Dominique Besnehard.

Quelle est selon vous la spécificité d’Emergence ?

Nous apportons à un metteur en scène une manière
de tester son point de vue sur son premier long métrage,
principalement sur le scénario, le casting et la mise
en scène. Notre point fort et notre caractéristique sont là :
offrir à chaque réalisateur la possibilité de réaliser
une esquisse avec des moyens professionnels qui vont
lui permettre de vérifier ses choix.

Comment s’opère le mode de sélection des candidats ?

Nous effectuons un travail de veille pendant toute l’année.
Nous regardons les courts métrages sélectionnés dans
les principaux festivals. Si un film nous plaît, nous appelons
le cinéaste pour lui faire part de notre intérêt. C’est un peu
comme la pêche à la ligne, il faut parfois être patient
et attendre trois ans avant qu’il ne vienne à nous. Cependant
la sélection reste un concours ouvert aux candidatures
spontanées et à celles issues de notre prospection.
La sélection se fait en deux temps : une présélection où tous
les projets bénéficient d’une double lecture et de « l’examen »
de l’équipe artistique ; puis nous décidons ou pas de
les soumettre au jury. Enfin, les candidats présélectionnés
sont auditionnés par un jury de professionnels.

Quel est le profil type des candidats ?

Il n’y a pas de profil type. Cette année nous avons deux
comédiens, un régisseur… Il n’y a pas de filtre et c’est
ce que l’on souhaitait.

Comment détectez-vous un jeune talent ?

C’est un faisceau d’éléments qui s’appuient sur les précédents
films s’il y en a, sur le scénario du long métrage et sur
la personnalité du réalisateur… L’entretien avec un candidat
est essentiel. Il nous permet d’évaluer sa volonté, son urgence,
son envie.

Un projet accompagné par un producteur a-t-il plus
de chance d’être retenu ?

Lorsqu’il y a un producteur, un scénario est souvent plus
abouti. Il n’y a pas de favoritisme, cette année,
deux réalisateurs sur six, n’ont pas de producteur.

focus : Entretien avec Élisabeth Depardieu

Lorsqu’un producteur accompagne le projet,
comment travaillez-vous avec lui ?

Après la sélection, la première séance de travail se fait
avec le tandem réalisateur/producteur. Ils sont associés
à tous les processus de préparation de la session
(choix des scènes, casting). Les producteurs viennent
ensuite, s’ils le souhaitent, pendant la session.

Existe-t-il une ligne éditoriale Emergence ?

Aucune, les projets sont très différents les uns des autres.
Si un projet est intéressant, rien ne nous fait peur.
Nous observons que les réalisateurs ont pris conscience
de la nécessité d’ajuster leurs désirs de cinéma aux réalités
économiques actuelles.

Le premier exercice est la réalisation d’une scène
imposée. Quel en est l’objectif ?

La scène imposée les « met en jambes ». Cette scène
leur permet de se délester de leur appréhension. Elle permet
aussi de se familiariser avec le lieu, leur équipe de tournage
et de prendre confiance. Parfois de prendre conscience
de leur identité de cinéaste.

Quel est le rôle du « parrain » attribué à chaque
réalisateur ?

Ils interviennent en répondant aux questionnements
des lauréats. Les parrains sont très présents pendant
la préparation. Ils peuvent venir aussi sur les tournages,
les montages s’ils le souhaitent ou si le réalisateur
le désire. Chaque tandem a son propre mode
de fonctionnement.

Pourquoi avez-vous instauré des tandems réalisateurs/
compositeurs de musique ?

Souvent, les compositeurs de musique sont les « parents
pauvres du cinéma », parfois appelés à travailler très tard
dans la fabrication du film. Nous avons donc décidé
en partenariat avec la SACEM, il y a 8 ans, de les associer
aux réalisateurs dès le tournage.

Après le passage à Emergence, combien de projets
aboutissent à la réalisation d’un long métrage ?

Je dirais que cela varie selon les promotions : pour celle
de 2008, trois des six projets sont en cours de fabrication.
De manière générale, la réalisation est un processus
très long.

Où s’arrête le rôle d’Emergence ?

Encore une fois, rien de formel. Certains coupent les ponts
dès la fin de la projection finale. D’autres nous sollicitent
au fur et à mesure de l’avancée de leur projet (réalisateur
ou/et producteur). Bien souvent, on relit les versions
ultérieures à la session.

Date limite d’inscription pour la 12

session : 25/09/2009

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

en bref

Les 40 ans des Archives françaises du film du CNC

Les Archives françaises du film du CNC ont été créées
en 1969, à l’initiative d’André Malraux, ministre des Affaires
culturelles, afin que soient pris en charge, par l’État,
l’inventaire et la conservation des films anciens, dont ceux
sur support nitrate, entreposés dans le fort de Bois d’Arcy.
Au sein de l’enceinte historique, la construction de
bâtiments répondant à des normes strictes tenant compte
de la dangerosité du support en nitrate de cellulose,
dont l’utilisation fut interdite à partir des années cinquante,
permit d’optimiser les conditions de conservation des films.
Depuis la fin des années soixante, les collections de films
anciens et récents se sont enrichies de façon conséquente.
Aux dépôts volontaires s’est ajouté le dépôt légal des œuvres
cinématographiques, en vigueur à partir de 1977 et pris
en charge par le CNC en 1992. En 1990, lors de la venue
sur le site de Jack Lang, ministre de la Culture et du réalisateur
américain Martin Scorsese, un Plan pluriannuel de sauvegarde
et de restauration des films anciens a été lancé après avoir
reçu l’approbation du Conseil des ministres. Des moyens
accrus furent ainsi concédés afin d’accélérer l’inventaire,
la restauration et le transfert des films sur un support stable,
la pellicule polyester. La mise en œuvre du plan a permis
de sauver plus de 15 000 films en 15 ans. Après le congrès
de la FIAF qui a vu le 24 avril dernier 200 de nos collègues
venus du monde entier rassemblés sur le site de Bois d’Arcy,
nous fêtons en 2009, les 40 ans des Archives françaises
du film. À cette occasion une programmation sera proposée
en octobre à la Cinémathèque française et un ouvrage
retraçant l’histoire de l’institution, ses collections et son
travail de conservation et de restauration sera publié.
D’autre part, ce quarantième anniversaire sera l’occasion
d’ouvrir le site de la batterie à l’occasion des journées
du patrimoine.

Florence Malraux nommée présidente de la commission
d’avance sur recettes du CNC

Véronique Cayla a nommé — en plein accord avec
le ministre de la Culture et de la Communication,
Frédéric Mitterrand — Florence Malraux à la présidence
de la commission d’avance sur recettes.
Florence Malraux succédera à Pierre Chevalier qui a souhaité
que soit mis fin à son mandat suite à sa nomination
en qualité de directeur des projets d’Arte-France.
Florence Malraux qui a débuté sa carrière chez Gallimard
avant de rejoindre

L’Express

a travaillé auprès des plus

grands noms du cinéma en tant qu’assistante réalisateur :
Alain Resnais pendant plus de 20 ans, François Truffaut,
Alain Cavalier, Joseph Losey, Chris Marker, ou Orson Welles.
Elle a également fait partie du comité des programmes
d’Arte. Les trois vice-présidents ainsi que les membres
composant les trois collèges de la commission restent
inchangés.

Référencement des offres légales d’œuvres
cinématographiques françaises et européennes

Le CNC est prêt à accompagner financièrement une ou
plusieurs initiatives visant à favoriser le référencement
des offres légales d’œuvres cinématographiques françaises
et européennes ainsi que le prévoit la loi du 12 juin 2009
favorisant la diffusion et la protection de la création sur
Internet. Ces projets doivent porter sur le développement
d’un service en ligne à destination du grand public destiné
à renseigner ce dernier de façon exhaustive et actualisée
sur les différents modes de mise à disposition légale des
œuvres cinématographiques (salle, vidéo, vidéo à la demande,
télévision). Une aide pourra être attribuée sous forme de
subvention d’un montant maximal de 200 000 €, dans la limite
de 50 % du budget présenté. Les sociétés intéressées
sont invitées à se manifester auprès du CNC avant
le 15 septembre 2009.

Le CNC aux États généraux de Lussas (16 au 22 août 2009)

Pour la 3

année consécutive, le CNC organise un atelier

autour du processus de développement d’une œuvre
documentaire. L’atelier s’articulera cette année autour
du projet

En quête de jasmin

d’Alain Ughetto produit par

Alexandre Cornu (Les Films du Tambour de Soie). Ce film
a bénéficié du Fonds d’aide à l’innovation audiovisuelle,
dans le cadre du dispositif d’aide au développement
renforcée mis en place par le CNC à titre expérimental
en 2008 et reconduit cette année pour une deuxième session.
À travers des mots, des dessins, des bobines de film,
des personnages en pâte à modeler de ses premiers films
d’animation, Alain Ughetto replonge dans une histoire
d’amour qui a pour cadre l’Iran et la révolution islamique.

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

La production audiovisuelle aidée en 2008

Le CNC publie son dossier sur la production audiovisuelle
aidée en 2008 qui présente l’ensemble des statistiques
de la production de fictions, de documentaires, d’œuvres
d’animation, de spectacles vivants et de magazines aidés
par le COSIP. Cette étude analyse le financement de
ces œuvres, les commandes et investissements des chaînes
de télévision. Elle livre des analyses selon les formats
de fictions, de documentaires et d’œuvres d’animation.
Elle présente aussi une analyse de la concentration
des entreprises de production audiovisuelle.
Après une année 2007 en repli, le volume de la production
audiovisuelle aidée par le CNC est en hausse de 8,3 %
en 2008, se rapprochant ainsi de son niveau de 2006 avec
3 985 heures. Cet accroissement s’accompagne d’une
augmentation des investissements des diffuseurs (+6,5 %
à 753,4 M€) et des aides apportées par le COSIP : les aides
à la production progressent de 14,8 % à 197,0 M€ et les aides
à la préparation et au développement de 5,5 % à 6,4 M€.
Les devis de production des œuvres aidées progressent
de 5,7 % et atteignent 1,30 Md€, contre 1,23 Md€ en 2007
et 1,35 Md€ en 2006.
À l’exception de l’animation, l’ensemble des genres profitent
de la croissance des investissements des diffuseurs.
La fiction bénéficie toujours de la majeure partie des apports
des chaînes (+1,3 point à 70,2 %). Si les chaînes du câble,
du satellite et de la TNT sont à l’origine de plus d’un quart
(26,2 %) des commandes d’œuvres audiovisuelles (24,1 %
en 2007), leur participation financière est encore limitée
à 5,2 % de l’ensemble des apports des diffuseurs en 2008
(4,6 % en 2007). Les seules chaînes gratuites de la TNT
financent 0,9 % de l’ensemble des apports des chaînes.
L’augmentation du volume produit et des devis tient en partie
à un effet calendaire lié au décalage entre les commandes
des chaînes formalisées fin 2007 et leur accès au fonds
de soutien du CNC effectif début 2008. En 2007, ce phénomène
s’était traduit par une contraction du volume de production
comptabilisé, notamment pour la fiction. Ce décalage
explique pour une part la croissance 2008.

Édition CNC – juillet 2009
www.cnc.fr

publications

Guide des aides à la création cinématographique,
audiovisuelle et multimédia

L’association Vidéadoc, créée en 1988 et soutenue par le CNC,
est un lieu de ressources sur l’audiovisuel. Elle vient de faire
paraître la septième édition de son

Guide 2009 des aides

à la création, audiovisuel et multimédia

Ce guide a pour objectif d’orienter les auteurs débutants
ou confirmés ainsi que les producteurs à travers la multiplicité
des institutions, organismes et dispositifs, nationaux
et régionaux qui apportent un soutien à la création
cinématographique, audiovisuelle et multimédia. Ces
informations s’accompagnent de nombreux témoignages
de professionnels.

Édition Vidéadoc – juillet 2009, 25 €
www.videadoc.com

Rapport d’activité 2008 du médiateur

Roch-Olivier Maistre, médiateur du cinéma, fait état dans
son rapport d’une activité toujours soutenue avec deux
injonctions prononcées et 65 réunions de conciliation
dont 60 émanent d’exploitants. 70 % d’entre elles proviennent
de salles classées. Les demandes ont porté sur le placement
de 36 films différents (contre 51 l’année précédentes),
dont 19 recommandations Art & essai. Les demandes de
médiation ont trouvé une issue positive dans 69% des cas.
Les questions sont nombreuses et les motifs de saisine
du médiateur multiformes même s’ils tendent à se concentrer
sur la problématique plus générale de la concurrence
dans le domaine cinématographique.
Le Médiateur se réjouit par ailleurs du maintien d’un dispositif
propre au secteur cinématographique permettant de réguler
les implantations de salles nouvelles, intervenu dans
le prolongement des conclusions de la commission Attali.
Il soutient également la recommandation visant au retour
du contrat écrit dans le secteur cinématographique,
l’une des conclusions du rapport Perrot-Leclerc.

www.lemediateurducinéma.fr

la lettre du CNC

#66

/ juillet-août 2009

limite de dépôt des dossiers

du 24 juillet au 25 septembre

Commission du compte de soutien à l’industrie
des programmes (COSIP)

2 septembre

Commission d’aide sélective à la distribution de films
de répertoire

3 septembre & 17 septembre

Agrément des films de long métrage

7 septembre

Commission d’aide sélective à l’édition vidéo
et majoration VàD (inscription des dossiers)

Commission d’aide sélective à la distribution de films
pour le jeune public

Fonds d’aide à l’innovation audiovisuelle
Fiction, aide à l’écriture

Soutien financier aux industries techniques

10 septembre

Commission d’aide sélective aux vidéomusiques

Dispositif pour la création artistique multimédia (DICRÉAM)

aide à la maquette et aide à la production

Commission Images de la diversité

11 septembre

Commission d’aide sélective à la création
et à la modernisation des salles

14 septembre

Commission d’aide aux projets pour les nouveaux médias,
le cinéma et la télévision

18 septembre

Commission Fonds Sud

25 septembre

Commission d’aide sélective à la captation
et à la recréation de spectacles vivants

28 septembre

Commission avance sur recettes
2

collège, 5

session

agenda du Centre

événements

5 au 15 août

Festival international du film de Locarno

5 au 23 août

Cinéma au clair de lune – Forum des images – Paris

16 au 22 août

États généraux du documentaire de Lussas

22 au 29 août

Festival de cinéma de Douarnenez Gouel Ar Filmou

Rencontres cinéma de Gindou

2 au 9 septembre

Mostra internationale de cinéma de Venise

4 au 12 septembre

Festival Off Courts de Trouville

4 au 13 septembre

Festival du cinéma américain de Deauville

7 au 11 septembre

Rendez-vous de TV France International – Biarritz

11 au 15 septembre

IBC Exhibition – Amsterdam

16 au 20 septembre

Festival de la Fiction TV – La Rochelle

18 au 26 septembre

Festival international de film de San Sebastian

22 au 25 septembre

Cartoon Forum

28 septembre au 1

octobre

Congrès de la FNCF – Deauville

28 septembre au 4 octobre

Festival cinémas et cultures d’Amérique latine –

Biarritz

la lettre du CNC

#66

juillet-août 2009

une publication du Centre national
du cinéma et de l’image animée

12 rue de Lübeck 75784 Paris Cedex 16
Tél. 01 44 34 34 40 / Fax 01 44 34 34 73

www.cnc.fr

Directrice de la publication

Véronique Cayla

Coordination générale

Milvia Pandiani-Lacombe
Marc-Antoine Chaumien

Secrétaire de rédaction

Ariane Nouvet

Comité de rédaction

Linda Amrouni, Corisande Bonnin, Marc-Antoine Chaumien,
Elsa Comby, Benoît Danard, Steeve Desgagné,
Julien Ezanno, Laetitia Facon-Soret, Stéphanie Gavardin,
Caroline Jeanneau, Valérie Lépine-Karnik, Julie Lethiphu,
Éric Le Roy, Clément Malherbe, Catherine Merlhiot,
Milvia Pandiani-Lacombe, Laurence Peyré,

Ont participé à ce numéro

Audrey Azoulay, Stéphane Davy, Flavien Giorda, Marc Nigita,
Sylvie Reipau, Béatrice Rodenbour, Valentine Roulet,
André Santelli

Conception

Atelier de création graphique, Paris

Impression

Bialec, Nancy

Dépôt légal à parution ISSN : 1762-4789
Reproduction autorisée avec mention d’origine