cours projection zinéma

1. La pellicule

Fabriquée à base de polyester depuis la fin des années 80, la pellicule ne représente
plus  un  risque  ni  pour  les  spectateurs,  ni pour  les  projectionnistes.  En  effet,  con-
trairement au premier support qui était fabriqué  à base de nitrate  de  cellulose,  la
pellicule de polyester ne prend plus feu, elle fond, tout au plus, mise en contact avec
une source de chaleur intense. De plus, elle est très résistante. Elle ne se brise pas, à
moins que les perforations soient détériorées par un mauvais chargement de la ma-
chine ou par un mauvais réglage  des galets presseurs.  C’est même plutôt le projec-
teur qui risque des dégâts  lors d’un mauvais chargement, tellement ce support est
résistant.

Trois matériaux ont été utilisés couramment comme supports pour la pellicule

cinématographique :

Le nitrate de cellulose

utilisé jusqu’au début des années 50 pour les films projetés

dans  les  salles  de  cinéma  (35  mm).  Hautement  inflammable  et  se  décomposant
inexorablement à plus ou moins long terme, ce support présente  toutefois de gran-
des qualités optiques (transparence)  et mécaniques  (souplesse)  jamais retrouvées
avec aucun autre support.

Le triacétate de cellulose

(dit aussi “safety film” ou “non flam”) a remplacé dans

tous les formats le nitrate après la Seconde Guerre mondiale. Ininflammable, il pré-
sente d'assez bonnes qualités mécaniques, mais il est victime du syndrome du vi-
naigre (détérioration de la pellicule qui dégage une odeur de vinaigre).

Le polyester

a aujourd'hui presque entièrement remplacé la pellicule à base de cel-

lulose. Ininflammable, il est chimiquement plus stable, bien que son apparition ré-
cente ne permette pas encore de décrire avec exactitude son vieillissement.

Il est donc important de mentionner que

la projection de films antérieurs à 1950

est interdite pour des raisons de sécurité.

Seules certaines cinémathèques sont

autorisées à le faire, et ceci uniquement sous haute surveillance. Le “safety film”
comporte sur la manchette le terme “non flam” ou “safety”.

1.1. Comment “lire” la pellicule
Lorsque vous recevez un film 35 mm., il est nécessaire de faire attention à certaines
données techniques facilement reconnaissables par un projectionniste habitué.

D’abord, il est important de savoir que  la pellicule est constituée  d’un côté brillant,
appelé  le  “côté  support”,  et  d’un  côté  mat,  appelé  le  “côté  émulsion”.  L’émulsion
chimique  qui se  trouve  sur le  côté  du même nom est délicate et s’enlève  à la moin-
dre  éraflure.  C’est  une  émulsion photographique,  composée  de  divers composants
chimiques,  sensibles  à  la  lumière.  Gratter  le  côté  émulsion  vous  donnera  un  raie
verte, puis jaune, puis finalement blanche si vous grattez  plus profondément. Il s’a-
git des différentes couches de couleurs, superposées au développement.

Des raies sur le côté support se verront aussi à l’écran, mais elles seront noires.

Il existe plusieurs formats utilisés régulièrement par les cinéastes, et plusieurs cen-
taines en totalité depuis les premières tentatives du cinéma jusqu’à nos jours.

Le pano américain ou Vista : un rapport de 1/1,85
Le pano européen : 1/1,66
Le Cinémascope (dit “scope”) : 1/2,35 (parfois 1/2,39)
Le Normal : 1/1,37
Cinéma muet : 1/1,33

Sachant qu’un photogramme est composé de quatre perforations sur les côtés, pour
reconnaître un format d’image, il faut regarder d’une part la hauteur du photo-
gramme d’un inter-image à l’autre, d’autre part en regarder si l’image est anamor-
phosée ou non.

En effet, le Cinémascope (dit “scope” dans la profession), afin d’utiliser la même pel-
licule 35 mm. que les autres formats, passe par un procédé intelligent qui permet de
gagner de la largeur sur un support de 35 mm. imposé. Ainsi, le scope  est, déjà à la
prise  de  vue,  compressé  dans  le  sens  de  la  largeur,  ce  qui donne  des personnages
comme  étirés  sur  la  hauteur;  et  au  moment  de  la  projection,  l’image  est  doublée
dans le sens de la largeur, afin de rendre les proportions réelles grâce à une optique
spéciale,  appelée  “hypergonar”.  Le  format  du  scope  non  désanamorphosé  (tel que
vous le voyez sur la pellicule)  est donc de  1/1,17,  et passe  à 1/2,35 une  fois doublé
en largeur.

Le format dit “normal” (1/1,37) occupe toute la surface du photogramme; c’est-à-
dire que les entre-images sont très fins. Il est possible de projeter du normal en 1/
1,85, ainsi qu’en 1/1,66; ce format a été créé pour être le plus répandu, et pour être
“projetable” dans toutes les cabines.

En ce qui concerne le Vista (1/1,85), il est facilement reconnaissable sur la pelli-
cule, car c’est le format avec les entre-images les plus larges.

Quelques formats vidéo à titre d’exemple :

Une fois que vous avez reconnu de quel format d’image il s’agissait, la pellicule que
vous avez devant vous recèle encore d’autres informations nécessaires à une bonne
projection : le ou les format(s) de son.

Sur une même copie,  il est possible de  trouver jusqu’à quatre formats de son diffé-
rents. Vous ne pourrez pas  forcément tous les  utiliser,  puisqu’il faudrait que  votre
projecteur soit équipé des quatre lecteurs différents. C’est pourquoi il y a une piste
sonore qui se trouve sur toutes les copies de  tous les films : il s’agit de la piste opti-
que.   Elle  se trouve sur le côté droit de la pellicule,  émulsion contre  vous,   entre les
perforations  et l’image. Elle est de  couleur  magenta ou  cyan pour  les films très ré-
cents des grandes  majors.  Cependant,  une  piste  cyanique  ne  peut être  lue que  par
un lecteur rouge (nous verrons cela plus loin).

La piste  optique  sur laquelle  on peut  voir les  fréquences sonores qui  y  sont dessi-
nées,  peut être  mono, ou stéréo. La marque Dolby qui a déposé  le  brevet de  l’enco-
dage  et  du  décodage  des  pistes  Dolby  A,  B,  et SR  (Spectral  Recording)  a conçu  un
processeur  qui permet  de  décoder  ces  pistes  sonores  de  manière  optimale.  D’une
piste avec un canal droit et un canal gauche,  le  processeur déduit le canal central,
les ambiances droites et gauches, ainsi que les basses, et c’est lui qui va redistribuer
les  informations aux enceintes concernées,  dans la salle  (droite,  centre  et gauche
en général derrière l’écran). Ce procédé s’appelle le “dématriçage”.

Pour  faire  la  différence  visuellement  entre  une  piste  mono  et  une  piste  stéréo,  il
suffit  de  comparer  les  deux  canaux  et  de  voir  s’ils  sont  différents  ou  identiques.
Dans le cas où ils sont identiques, il s’agit de mono. Dans le cas contraire, il peut s’a-
gir de Dolby SR ou  de Dolby A. L’information concernant le format de son se trouve
en  général  sur la fiche  de  laboratoire  de  la  copie  qui  se  trouve  dans la boîte  de  la

première partie du film, mais il peut arriver que cette fiche manque. C’est pourquoi
il est utile de savoir les reconnaître.

La piste SR contient les canaux gauche et droite, et ceux-ci sont très finement des-
sinés. Les modulations des fréquences ne se touchent généralement pas d’une piste
à l’autre, alors qu’en Dolby A, les modulations sont plus importantes et paraissent
plus grossières. C’est pourquoi il ne faut pas décoder du Dolby A en Dolby SR : le
son risque d’être saturé et les dialogues difficilement compréhensibles.

Cependant, sans processeur Dolby, il est possible d’avoir du son, mais les ambiances
ne seront pas décodées, ainsi que le canal central. Le son actuel au Zinéma est pu-
rement de la stéréo : un canal droit, un canal gauche et un subwoofer. Une salle de
cette petite taille n’a pas besoin des ambiances ni d’un canal central, c’est pourquoi
nous n’allons pas forcément faire les frais de réparation du processeur.

Le Dolby SR est néanmoins un format 4.1 lorsqu’il est décodé parfaitement : canal
gauche, centre, droit, ambiances droite et gauche (mono = même son) et un subwoo-
fer (basses).

La lecture du  son : elle se  fait par projection d’une fente lumineuse  sur la piste  so-
nore  dans  le  cas des lecteurs blancs.  Ce  système  s’appelle  de  la micro-optique,  car
une  fente  lumineuse  de  lumière blanche de  moins d’un millimètre  de haut et  de la
largeur de  la piste  sonore  est projetée sur la piste  optique magenta, puis est récep-
tionnée  par  la  cellule  solaire  qui interprète le  signal  lumineux en impulsions  élec-
triques. Ces impulsions électriques  sont ensuite interprétées  en son dans l’amplifi-
cateur.

Cela dit, il existe maintenant des pistes cyaniques qui fonctionnent de la même ma-
nière, mais elles coûtent moins cher au développement et utilisent moins de pro-
duits chimiques, c’est pour cela que les grandes majors ont changé de couleur de

piste. Il a fallu néanmoins que les exploitants de salles se mettent à jour et changent
leurs lecteurs de son. Seule la lumière rouge peut lire les pistes de couleur cyanique.
En effet, la lumière blanche passerait à travers et interpréterait des parasites sur la
cellule solaire.

Pour améliorer la précision de la lecture optique, la plupart des fabricants sont pas-
sés à la macro-optique, ce qui veut dire qu’il ne s’agit plus d’une fente lumineuse
projetée, mais de la piste sonore qui est projetée sur la cellule solaire. On appelle ces
lecteurs les “lecteurs inversés”.

Les formats numériques :

Il existe trois formats numériques de son en 35 mm. qui se sont imposés. Cepen-
dant, tous ne sont pas présents forcément en même temps sur la copie du film que
vous allez projeter, mais cela peut arriver.

1. La piste DTS se trouve entre l’image et la piste optique (il s’agit en fait d’un time-
code qui synchronise les CD qui contiennent les informations sonores avec le film)
elle est très fine et de couleur noire; le time-code y est inscrit en blanc sous forme de
points et de traits.

2. La piste SRD (Dolby Digital) qui se trouve entre les perforations (des petits car-
rés plus foncés)

3. La piste SDDS de Sony, qui se trouve sur les deux bords de la copie, de couleur
bleue en général.

Ne jamais toucher la pellicule

à main nue (mettre des gants de coton au besoin)

sauf sur l’amorce qui est faite pour ça et qui sert à charger le projecteur
-

Dépoussiérer

le mieux possible le projecteur après chaque projection et garder la

cabine propre

en permanence

Ne pas laisser traîner le film

par terre,

ne pas marcher sur l’amorce

ne pas ti-

rer sur l’amorce

Rembobiner avec soin

, sans faire d’à-coups, et

freiner la bobine

à la fin du rem-

bobinage afin d’éviter de faire claquer l’amorce
-

Essuyer les fuites

d’huile sur le projecteur, sur la table de montage, sur la rembo-

bineuse
-

Faire des collages propres

au montage

Ne jamais serrer une bobine

lorsque vous la portez (elle se voilera et tordra le

film pendant la projection, ce qui raiera et déchirera les bords après quelques pro-
jections)
-

Vérifier

autant de fois que possible

le chargement

de la machine

- Si vous devez décharger en milieu de bobine (sur le film), ne manipulez que les
côtés de la pellicule avec vos doigts et faites très attention au moment de sortit des
débiteurs dentés!

1.3. Le montage

Le montage d’un film pour un projectionniste n’est pas le même travail que celui du
“monteur” qui travaille pour le réalisateur du film; mais pour des raisons de sécuri-
té  à  l’époque  des films en nitrate,  les bobines ne faisaient pas plus de  600 mètres,
notamment pour limiter les risques d’incendie.  Cependant,  les laboratoires en sont
restés  à  cette  longueur et livrent des  copies  en plusieurs  parties  d’à peu  près 600
mètres,  ce  qui  correspond  à 15-20 minutes  de  film.  Chaque  partie  a sa boîte,  et il
s’agit de remettre la bonne partie dans la bonne boîte au démontage.

Depuis l'apparition du triacétate de cellulose, non inflammable, la capacité des bo-
bines utilisées dans les cinémas est beaucoup plus grande; certaines salles passent
l’entier du film sur une bobine de 5000 mètres, ce qui ne pose plus de problème, mis
à part le poids de la bobine à charger sur le projecteur (parfois 50 kilos).

Cependant, à moins de posséder deux projecteurs par salle, qui permettent, couplés,
de “faire la reprise” à la fin de chaque partie, le projectionniste doit appondre toutes
les  parties  qu’il  reçoit  du  laboratoire,  en  ayant  préalablement  ôté  les  amorces  de
début et de  fin, afin de  projeter  son film.  Il doit aussi y ajouter  les publicités,  ainsi
que les trailers en début de programme, selon les ordres. Parfois, il doit encore pla-
cer des contacts métalliques sur le bord de la pellicule afin de donner des impulsions
aux  automates  qui,  dans  certaines  salles,  peuvent  assumer  toutes  les  tâches  du
projectionniste, à l’exception du chargement et du rembobinage.

Le montage consiste donc pour le projectionniste à retirer les amorces de début et
de fin des différentes parties, de les coller ensemble selon une technique particu-
lière et en utilisant une “colleuse” spéciale, adaptée au 35 mm. En faisant ce travail,

2. Le projecteur

Il existe aussi des centaines de différentes marques de projecteurs 35 mm., mais
tous ou presque fonctionnent sur le même principe de base. Il s’agit d’

entraîner

pellicule à un

rythme

très précis (24 images/seconde), d’

immobiliser

chaque pho-

togramme une fraction de seconde devant la fenêtre de projection, d’

agrandir

cette

image, et de la projeter à l’aide d’une

source lumineuse

assez puissante pour la sur-

face de l’écran et la distance de projection.

Le projecteur est donc constitué de trois parties distinctes :
- Le chronomètre, ou système d’entraînement du film (avec le moteur)
- La lanterne ou source lumineuse
- Les optiques

2.1. Le chronomètre (dit “ chrono” dans la profession)

Le chrono est lui même  constitué  d’une partie visible, avec ses galets guides, galets
presseurs et ses  débiteurs dentés,  qui entraînent  le  film de  la bobine débitrice à la
bobine réceptrice. La partie invisible du chrono se trouve dans un carter fermé, qui
renferme le système  d’entraînement du moteur. Il peut être par engrenages ou par
courroies.

Les deux bobines tournent autour d’un axe, couplé à un système de friction, qui
fonctionne comme un frein. La friction permet d’arrêter le projecteur à n’importe

quel moment de  la projection sans que tout le  film ne  se débobine  par terre, par la
vitesse  de  l’inertie.  La  friction de  la  bobine  réceptrice  permet  de  synchroniser  la
vitesse de  défilement avec une vitesse de  bobinage qui permette au  film d’être bien
serré  (mais pas  trop). Si l’une  des deux frictions n’est  pas  assez serrée,  la bobine
sera libre  en haut et le film  se  débobinera par à-coups,  ce qui est mauvais;  et il ne
sera pas non plus embobiné sur la bobine réceptrice en bas.

Le film est tiré par des débiteurs, qui sont des tambours dentés. Les débiteurs supé-
rieur  et inférieur  tournent de manière  continue. Alors  que  le  débiteur de  croix de
malte, qui se  trouve  sous le couloir de projection,  tourne par quarts de tours.  Il est
crucial au  cinéma, car il permet d’immobiliser le photogramme un vingt-quatrième
de  seconde. C’est par lui et son mécanisme  qu’il est possible  de  voir des images en
mouvement.

L’interaction entre le mouvement continu et le mouvement intermittent explique la
nécessité d’avoir deux boucles sur le film, qui permettent un passage fluide de l’un à
l’autre. Une première boucle en haut du couloir de projection, et une seconde boucle
après le débiteur intermittent.

Les “galets”, pièces libres sur axes servant à guider le film, existent en galets guides
ou en galets presseurs. Les galets presseurs se trouvent sous les débiteurs, et ils
empêchent que les dents des débiteurs ne sortent des perforations du film.

La particularité du  projecteur de  cinéma est qu’il possède  un dispositif qui permet
de  faire  se  succéder 16 ou  24  images par  seconde  (16  pour le  cinéma muet  et 24
pour le cinéma sonore), afin que l’oeil humain ne perçoive pas les différentes étapes
du  mouvement, mais un mouvement continu. Et pour que l’illusion fonctionne par-
faitement, il faut également que chaque photogramme soit stoppé dans le couloir de
projection, devant la  fenêtre, durant un temps qui convienne à la vision correcte de
l'homme  (persistance  rétinienne  mêlée  à  “l’effet  Phi”).  Cette  illusion  est  possible
grâce à une pièce particulière : la croix de Malte.

La pièce appelée “croix de Malte” (anciennement la “croix de Genève”) est direc-

tement reliée  au  débiteur  denté  intermittent,   qui se trouve  sous  le  couloir de pro-
jection. Il tourne  par quarts de tours alors que  les deux autres débiteurs dentés,  le
supérieur et l’inférieur, tournent en continu.

Fonctionnement de la croix de Malte

Une pièce découpée en forme de ce type de croix, pouvant tourner autour d'un axe
porteur du tambour denté. Un disque d'entraînement porte un tenon, excentré sur
une de ses faces, il peut pénétrer dans les rainures et la faire tourner d’un quart de
tour.

L'entraînement par croix de malte est très robuste et n'entraîne presque aucune fa-
tigue, car plusieurs perforations sont engagées directement et simultanément. Mais
sa réalisation exige une haute précision, et l'ensemble du mécanisme fonctionne en-
tièrement immergé dans de l'huile.

L’illusion du   mouvement ne serait pas possible sans l’obturateur qui permet de ca-
cher le moment où le photogramme se fait transporter, à défaut de quoi nous perce-
vrions un effet de pluie à l’écran. Sorte de disque  tournant à la vitesse de 24 images
par seconde, il présente deux à trois ouvertures qui permettent de laisser passer le
faisceau lumineux lorsque le film est immobilisé dans le couloir. Avec une pale, il ca-
che le transport de l’image,  puis il la découvre, et recouvre pendant l’arrivée  de la
seconde image et ainsi de suite.

Bien que pour des éclairements d'écrans normaux l'œil humain ne  distingue pas le
scintillement résultant de  24  éclairs  lumineux  par seconde,  il  a été  constaté  que,
pour  des  projecteurs  puissants,  ce  scintillement  était  perceptible  et  gênant.  C'est
pourquoi la  même  image  est  montrée  deux  fois,  grâce  à  la deuxième  pale  dite  de
“scintillement”  des  obturateurs.  La  fréquence  passe  donc  de  24 images/seconde  à
48.

Le couloir de projection :

Constitué d’une pièce fixe sur laquelle s’appuie le film (la luge) et d’une pièce qui
vient plaquer le film contre la luge (le patin), le couloir sert à stabiliser l’image pen-
dant son immobilisation afin qu’elle soit projetée sans mouvements parasites, qui
créeraient une image peu agréable, sautillante ou tremblante.

Le lecteur de son :

Selon l’équipement sonore des salles, un projecteur peut être muni de plusieurs lec-
teurs de sons, un pour chaque format différent. Cependant, tous les projecteurs sont
équipés du lecteur optique, permettant de lire la piste SR, A, ou mono analogique.

Le lecteur est composé  d’une  masse d’inertie servant à stabiliser le  film après  son
passage par le débiteur intermittent de croix de Malte. La lampe d’excitation, située
en face de cette masse d’inertie, projette une fente lumineuse sur la piste sonore, et
cette fente lumineuse projette la fraction de fréquence de la piste optique sur la cel-
lule  solaire  qui  l’interprète  en  impulsions  électriques.  Ces  impulsions  électriques
sont ensuite  transmises au  processeur Dolby qui les pré-amplifie et les envoie  aux
amplificateurs  dans  la  salle.  Le  signal  électrique  se  traduit  en  son  selon  les  lon-
gueurs d’ondes, calculées en hertz (1 hertz = 1 oscillation par seconde).

2.2. La lanterne

La lanterne renferme  une source  lumineuse  suffisamment puissante  pour projeter
une image sur une surface ainsi qu’une  distance de projection parfois très grandes.
Il existe plusieurs types de lampes,  en fonction de la taille des écrans et des lanter-
nes.  Mais afin de ne pas perdre d’intensité lumineuse, les rayons de la lampe, quelle
qu’elle soit, doivent être focalisés sur un point bien précis : la fenêtre de projection,
où l’image  est immobilisée un vingt-quatrième de seconde. Un miroir ellipsoïdal,  au
centre duquel la lampe  est placée, est en général utilisé dans les lanternes pour fo-
caliser ces rayons lumineux. Certains miroirs dits “froids” sont capables d’absorber
la chaleur émise par la lampe.

Actuellement,  la  plupart  des  salles  utilisent  des  lampes  au  xénon,  qui  est  un  gaz
rare et explosif au contact de l’air. Les lampes au xénon coûtent cher et ont une du-
rée  de vie qui varie selon leur puissance.  Plus elles sont puissantes, moins leur du-
rée  de  vie  est  élevée.  Cependant,  la lampe  au  xénon  a révolutionné  la  projection,
puisqu’elle permet de projeter au minimum un millier d’heures sans avoir besoin de
la changer, ce qui n’était pas le cas à l’époque des charbons!

Le cinéma des premiers temps utilisait une simple flamme, ou une  lampe à pétrole,
ce qui était d’autant plus risqué que le film était hautement inflammable. Puis, avant
l’arrivée  des ampoules sous atmosphère au  xénon à durée  de vie  extra longue,  on
utilisait des charbons afin de créer un arc électrique entre les deux pôles. Les char-
bons  se  consumaient  relativement  rapidement  :  il  fallait  les  remplacer  toutes  les
heures environ, avant chaque changement de bobine; ce qui nécessitait deux projec-
teurs afin de ne pas devoir stopper la projection au moment du remplacement.

La lampe  au  xénon peut durer,  selon sa puissance,  jusqu’à  1500 ou  2000  heures.
Les  salles  à  écran géant utilisent  des  énormes lampes  au  xénon de  4000,  5000 à
10’000 watts pour l’Imax, format d’image  qui,  à la  projection, recouvre l’entier du
champ  de  vision  (

http://www.imax.com

). En Suisse, un cinéma Imax se trouve à

Lucerne, au Musée des Transports (Verkehrsmuseum).

Ce type de  lampe fonctionne lui aussi avec un arc électrique, créé à l’aide d’une dé-
charge à l’amorçage de 36’000 volts. Une fois l’arc électrique stabilisé entre l’anode
et la cathode (pôle positif et pôle négatif), il doit être entretenu par du courant con-
tinu. C’est pour  cela que la lanterne  fonctionne  avec  un redresseur  de courant qui
redresse  le  courant alternatif (50 hertz) en courant continu.  La  lampe  fonctionne
sur  26  volts  en  courant  continu  et  sous  un  ampérage  qui  varie  en  fonction  de  la
puissance de  la lampe.  La puissance  dont l’unité de  mesure est le  Watt (W)  se cal-
cule  en multipliant la  tension  en  Volts  (V)  par  l’intensité  du  courant  en Ampères
(A).

Exemple avec une lampe de 2000W :

2000W= 26V * 76A (environ)
Ce qui signifie qu’il ne faut pas dépasser 76 Ampères avec une lampe de 2000 Watts.

3. La sécurité dans la salle

Le  projectionniste,  proche  des  appareils  électriques  et  en  quelques  sorte  le  com-
mandant  à  bord,  est  logiquement la personne  responsable  en cas  de  problème.  La
sécurité  des  spectateurs  ainsi que  celle  de  ses  collègues  lui incombe.  Il  doit savoir
réagir, mais surtout prévenir tout problème de sécurité.

Avant toute chose, il faut miser sur la prévention des problèmes qui peuvent en-
traîner des réactions de panique.

1. Toujours vérifier la ou les sorties de secours; il ne faut aucun obstacle qui empê-
che les spectateurs d’évacuer en cas de feu. Ne tolérez aucune dérogation!
2. Ne jamais laisser les spectateurs amener des chaises en plus des sièges dans les
salles. Les chaises sont des obstacles dangereux en cas de panique.

3. La plupart des causes d’incendie dans les cinémas de nos jours sont d’origine
électrique (court-circuit, appareils défectueux...) il est donc nécessaire de vérifier
l’état de vos câbles électriques, de contrôler qu’ils ne soient pas brûlés, et surtout, si
un fusible saute, savoir quelle en est la cause.

4. Régulièrement vérifier le fonctionnement des Avisos (lampes de secours vertes)
qui doivent fonctionner par défaut de courant sur batterie pendant une heure au
moins. (Une fois par mois)

5. En cas de panne de projection, rallumez les lumières en premier lieu, mettez de la
musique (si possible) et informez les spectateurs de ce qui se passe. Au bout d’un
quart d’heure, si vous n’avez rien pu faire, remboursez.

6. Ne jamais continuer la projection si vous entendez un bruit suspect (mécanique
ou d’entraînement du film), si vous sentez une odeur de brûlé et que vous n’en con-
naissez pas la cause. Tout problème d’image ou de son doit être réglé au plus vite!

7. En cas de panne de la ventilation de la lanterne, IL NE FAUT PAS PROJETER!

3.2. En cas de feu

Marche à suivre

1. Appelez le 118 (sapeurs pompiers), donnez votre nom, l’adresse du Zinéma (rue
du Maupas 4, 1004 Lausanne), dites ce qui brûle (matériau) et précisez (si possi-
ble) la cause du feu.

2. Coupez la ventilation (car elle attise le feu), les appareils électriques (général ca-
bine)

3. Faites évacuer la salle en gardant votre sang-froid à l’aide du message : “Chers
spectateurs, pour des raisons techniques, nous vous prions d’évacuer calmement la

4. Documentation :

En ce qui concerne le mouvement, la perception de l’image :

http://www.lecerveau.mcgill.ca/flash/d/d_02/d_02_s/d_02_s_vis/d_02_s_vis.html

En ce qui concerne les formats d’image et de son :

http://www.lumiere.org/sommaire.html

En ce qui concerne l’archivage, la conservation, la restauration de la pellicule :

http://www.cinematheque.ch

En ce qui concerne le son, selon les brevets déposés :

http://www.sdds.com
http://www.dolby.com

En ce qui concerne l’Imax :

http://www.imax.com

Bibliographie et liste de liens assez exhaustive sur le son notamment :

http://perso.wanadoo.fr/pacson/SonCineE2.html
http://perso.wanadoo.fr/pacson/SonCineA2.html
http://july.fixedreference.org/fr/20040727/wikipedia/Techniques_de_projection_ci
nématographique
http://projecteur.mip.free.fr/croix.htm

Institutions en rapport avec le cinéma :
Commission Supérieure Technique :

http://www.cst.fr

http://www.focal.ch

(association des professionnels du cinéma en Suisse)

http:www.cinematheque.ch (Cinémathèque Suisse)

Fournisseurs :
http://www.cinemeccanica.it
http://www.kinoton.com